viernes, 17 de septiembre de 2010

Método Kodaly en la educación musical

En el aprendizaje de la música se han seguido y se siguen diferentes métodos musicales, en este artículo hablaremos del método ideado por el húngaro Zoltan Kodály.
 

Las principales ideas de Kodály para favorecer el aprendizaje musical de las personas, ya desde pequeños, consisten en reconocer a la música como una necesidad implícita de la vida humana, al considerar que para educar bien los niños en la música, solo es válida la música de buena calidad, ser conscientes que la educación musical del niño empieza nuevo meses antes de que este nazca, y que esta educación es necesario que forme parte de la formación general del niño integrándola, de lleno en su crecimiento como persona en la vida incorporándola con una educación conjunta del oído (los sonidos), la vista (la lectura musical...), la mano (la práctica de un instrumento; ritmo, melodía...) y el corazón (potenciar la expresividad y la sensibilidad...). 

En este método se trabaja mucho con la voz junto con otros niños e individualmente, ya que la voz es el instrumento más accesible por todo el mundo. Se trabaja con las melodías tradicionales del país natal del niño, creando así un paralelismo con el aprendizaje del idioma materno de este, posteriormente se irán introduciendo melodías de otros sitios.
 

Las canciones infantiles son una buena herramienta de aprendizaje ya que estas, al tener ritmos y notas similares, (que se van repitiendo) hace que se inculque el ritmo y las notas al niño progresivamente y de manera agradable. Este hecho práctico hace que después la teoría sea muy más comprensible. Con el instrumento el niño toca las mismas piezas que ha cantado y, que llega a conocer muy bien. Lo que es importante es que el niño empiece a aprender esta música desde mucho pequeño, ya que, así, le resulta muy más natural y aprende música, a hablar y a relacionarse sin ni percatarse.
 

Método de Afinación de Kodaly
las manos. De esta forma se logra un avance notable en la afinación 
Zoltan Kodály nació a Kecskemét (1882) y murió en Budapest (1967). Estudió ciencias, sin embargo, también, se matriculó en el conservatorio para aprender música. Su profesor Hans Koessler, alemán, supo despertar en sus alumnos, entre los que estaba, también, Béla Bartók, el interés por la música de Hungría. Kodály y Bartók recorrieron el país recopilando música popular, escribiendo, analizando y clasificando miles de canciones. Al principio, Kodály reflejava en sus obras la influencia de Brahms y Debussy, a los que tanto admiraba. Sin embargo, más adelante, la música popular húngara impregnó totalmente su música, aunque no llegó a utilizar ningún melodía popular en concreto.

Forma poética de la cueca


 La Cueca generalmente se estructura sobre un texto de 14 versos, divididos en tres partes:

Cuarteta o Copla: Cuatro versos octosílabos con rima par.

Seguidilla: Siete versos hepta y pentasílabos, con el cuarto repetido, lo que da un total de ocho.

Remate o estrambote: Dos versos con rima consonante. El primero heptasílabo y el segundo pentasílabo. ejemplo:

cuarteta              
Una viudita lloraba
la muerte de su marido
y debajito e`la cama
tenía el otro escondido                               

seguidilla
No te cases con viuda
por que es muy cierto
que debajo del catre
suspira el muerto
suspira el muerto sí
es cosa rara
que despues de estar muerto
resucitara

remate
Anda es cosa rara
resucitara

MULETILLAS o RIPIOS: Son palabras o sílabas bisadas que se agregan para completar el fraseo musical y para animar y realzar el canto. Cada cantor puede inventar sus propias muletillas y, en algunos casos, estas pasan a formar parte del texto "oficial" de alguna cueca, ejemplo: alla va, mi vida, caramba, ayayayay

REPETICIONES: Existen diferentes formas de cantar la Cuarteta o la Seguidilla, dependiendo de la versión del interprete, en las que se repiten indistintamente algunas frases de estas dos partes de la poesía, aumentando la cantidad de versos de la cueca. El Remate nunca repite ninguno de sus versos.